作为研究生二年级的学生，我有幸在大二下学期前往法国布列塔尼美术学院，开启了为期半年的交换学习。这段经历不仅让我收获了丰富的专业知识与实践技能，更极大地开阔了视野，提升了综合素养。回望这段学习经历，心中依然充满感激与澎湃，那是一段恍若梦境却真实存在的时光。

初抵法国，语言的壁垒成为我面对“未知”时最直接的困难。课堂上听不懂的术语、生活中难以表达的窘迫，一度让我陷入迷茫与退缩。但也正是这一道道沟壑，在一次次磕磕绊绊的尝试中，被逐渐填平。我学会了直面困难、坚持练习，而这种坚持也在课堂上的每一次汇报（Pre）中得到了生动体现。清晰地记得第一次Pre时，我紧张无措，只能依赖英语小心翼翼地表达。而到了第二次，我已经能够将英语与法语结合使用，表达更为流利自信，紧张感也随之减轻。这种看得见的进步，是对自己勇气与努力最真实的回应。

最让我自豪的是，在学期末的结题汇报（Bilan）中，我用英语与法语流利地介绍了我在中国的研究项目，并将中国传统文化融入到以3D打印、丝网印刷等工艺制作的作品中，展现在法国师生面前。这不仅是一场学术成果的展示，更是一次跨文化的交流实践。我清晰地感受到：语言不仅是沟通的工具，更是打开一整个文化体系的钥匙，掌握它，就拥有了更广阔的世界。

艺术与文化的深度体验

这段时光给予我的，不仅是课堂上的知识与语言的突破，更是一段关于艺术与文化的深度体悟。从巴黎卢浮宫、奥赛博物馆，到巴塞罗那高迪的建筑群；从梵高、莫奈、毕加索的绚烂笔触，到拉斐尔、米开朗基罗、达·芬奇的永恒力量；从圣家族大教堂拔地而起直刺苍穹的震撼，到阳光穿透彩色玻璃洒下的神圣光雨……那些曾经在高中美术课本、本科教材、甚至研究生考研复习资料上反复凝视的图像和名字，如今终于穿越纸页，在现实中以真实、磅礴的姿态出现在我眼前。这种亲历的震撼，是任何书本、任何复制品都无法传达的，当眼睛代替印刷品，当空间包围感取代平面图像，艺术才真正完成了从“知识”到“体悟”的跨越。这些现场体验重塑了我对艺术的认知，也极大丰富了我的感受力与判断力。

布列塔尼美院本身就是一个文化多元、思想开放的缩影。来自世界各地的同学们在这里交流碰撞，不同的生活方式、价值观与创作思路，如同调色盘上斑斓的色彩，汇聚成一幅多元融合的画卷。我们在课堂上讨论，在小组合作中交流，在生活中相知，这种深层次的跨文化交流，不仅拓宽了我的眼界，也促使我不断重构自己的思维方式与文化认知。

布列塔尼美院的老师们展现出无与伦比的耐心与包容。即使我最初法语生涩、英语不够流利，他们也从未区别对待，始终耐心倾听、细致解释，并为我的作品提供真诚且具有建设性的建议。同学们也对中国文化充满好奇，我们常常交流彼此的艺术观念与生活点滴，建立起真挚的情谊。这种互相理解、彼此尊重的氛围，成为我成长中最温暖的支撑。在专业学习方面，我尝试了3D打印、丝网印刷、激光雕刻、铝材切割与焊接等多种技术工艺，这些实际操作让我对材料与技术有了更深入的理解，也拓宽了我未来创作的想象空间。每一次动手实践，都是一次思维的刷新，更是一次潜力的唤醒。

尤为重要的是，在法国的学习与研究并未与国内的研究生课程脱节。我努力兼顾两边的任务，完成了国内的开题报告和年展准备。令人欣喜的是，在法国收获的知识、感悟与技能，与国内的研究方向形成了紧密的呼应。无论是文化体验、技术应用，还是设计方法论的思考，都让我在回国后的研究中拥有了更为坚实的基础与更广阔的视野。这种跨文化、跨学术的交汇，让我的研究更具深度与活力。

感谢

我们一起分享，一起聚会，一起讨论专业问题。大家思维活跃，观点碰撞，手势比划着解释各自的想法。在这样坦诚深入的交流中，不仅知识在交融，跨越国界的同窗情谊也在每一次思想交锋中变得更加深厚。回首在法国的这半年，挑战与成长交织，收获与感动并存。我经历了语言的突破、艺术的震撼、文化的碰撞与内心的蜕变。这不仅仅是一段专业成长的历程，更是一场心灵深处的修行，一次世界观的拓展，一段无法替代的人生经历。它教会了我如何在不确定中寻找方向，如何在差异中建立理解，如何在艺术的光辉下找到自我与未来的连接。

最后，我衷心感谢母校提供的宝贵机会，让我得以打开这扇通向世界的大门；感谢布列塔尼美术学院的每一位老师和同学——是你们的包容、支持与引导，让我在异国他乡也能感受到家的温暖。